Aplicación de las metodologías triangular y DBAE

Obra seleccionada para la aplicación de las metodologías:




Autor: Subodh Gupta, Sin titulo,  2004,  Oleo sobre lienzo,  168 x 229 cm



Aplicación metodología DBAE:

Para la aplicación de esta metodología se contó con un niño de  10 años de la ciudad de Barrancabermeja

1. Critica:

Para empezar, el niño hizo apreciaciones técnicas de la obra, estas fueron:

- se ve muy realista
- si se ve detenidamente se puede ver que es una pintura
- predomina el plateado y el dorado
- la línea solo se nota en algunas partes

Luego hizo algunas apreciaciones conceptuales:

- tal vez el autor es un cocinero o le gusta comer mucho
- aparte de ser pintor es cocinero y por ello le gusta coleccionar ollas

En el siguiente ítem (Historia) muchas de estas apreciaciones acerca del artista se van a aclarar, aun así es interesante ver las primeras reacciones del niño ante la obra sin tener algún contexto sobre ella.

2. Historia:

En este ítem se le hizo una pequeña presentación al niño acerca del artista y de las diferentes condiciones que de alguna manera fluyeron en el para su producción artística. 

Con este contexto el niño identifico elementos importantes que ayudan a complementar su apreciación acerca de la obra como por ejemplo, la utilización de elementos cotidianos o la importancia de la cocina (vista como un espacio casi sagrado) en la infancia del artista.

3. Estética:

En esta parte el niño daba su opinión acerca de la obra, en especial si le gustaba o no, si desde su punto de vista la consideraba bella y por qué. 

El niño opinò que a la obra le hace falta mas color para que le gustara del todo y para considerarla bella, aun así, dijo que le gustaba mucho el uso de un elemento como las ollas porque inmediatamente las reconoció y las asocio con un espacio determinado (la cocina).

Considerando que es un niño de 10 años es obvio que no se esperaba una respuesta filosófica acerca de lo que es bello y lo que no (siendo este un tema tan subjetivo), pero aun así resulta interesante escuchar este tipo de apreciaciones personales de un niño de esta edad.

4. Producción:

Teniendo en cuenta los elementos que el niño logro identificar en la obra, este realizó una pequeña pintura 

A pesar de que no se interfirió mucho en la pintura (solo para algunas cuestiones técnicas) el niño logro entender algunos factores importantes de la obra de referencia, por ejemplo, la repetición de elementos, y que además, estos pertenecieran a la cotidianidad.

El niño dijo que había dibujado varios vasos con agua porque constantemente le da sed y que uno estaba roto porque a veces se le caían.


Aplicación metodología Triangular

En este caso se aplico la metodología triangular con una niña de 8 años de la ciudad de Barrancabermeja

1. Lectura visual

las apreciaciones técnicas de la niña fueron:

- parece una foto
- los colores son muy metálicos y son pocos
- casi no se ve la línea

apreciaciones conceptuales:

- El autor hizo esa pintura porque es un chef
- Al autor le gusta comer mucho

Aparte de sus apreciaciones, también dio una pequeña opinión con respecto a si le gusta o no la obra, y como en el caso anterior dijo que le gustaría que tuviera un poco más de color, pero que en general le gusto.

En el siguiente ítem (contextualización) muchas de estas apreciaciones acerca del artista se van a aclarar, aun así, es interesante ver las primeras reacciones de la niña ante la obra sin tener algún contexto sobre ella.


2. Contextualizaciòn:

como en el caso anterior, en este ítem se le hizo una pequeña presentación a la niña acerca del artista y de las diferentes condiciones que de alguna manera fluyeron en el para su producción artística. 

Con este contexto la niña también identifico elementos importantes que ayudan a complementar su apreciación acerca de la obra como por ejemplo, la utilización de elementos cotidianos o la importancia de la cocina (vista como un espacio casi sagrado) en la infancia del artista.

3. Producción:

Teniendo en cuenta los elementos que la niña logro identificar en la obra, este realizó un pequeño dibujo

En este caso la niña trabajó  basándose un poco en la idea de que el artista veía en su infancia a la cocina como un espacio casi sagrado, para la niña este espacio sagrado es su cuarto.
Hay que destacar que, como en la pintura del niño, tuvo en cuenta la repetición de un elemento de la cotidianidad, en este caso las almohadas.

La niña dijo que había representado su cuarto porque era un lugar muy especial para ella y que había dibujado muchas almohadas porque le gusta dormir mucho.



CONCLUSIONES

- Ambos métodos son muy similares (ambos plantean un contexto histórico, una crítica / lectura visual de la obra y la producción)

- En la metodología DBAE se platea el análisis  de la estética en la obra y en la metodología triangular no, pero podría estar incluida en la lectura visual.

- Por sus similitudes, los resultados (producción) llegan a ser muy similares aun si se aplican en diferentes personas.

APB y proyectos de arte colaborativos en el aula

APRENDIZAJE BASADO EN PROYECTOS:

El aprendizaje basado en proyectos es una metodología que permite a los alumnos adquirir los conocimientos y competencias clave en el siglo XXI mediante la elaboración de proyectos que dan respuesta a problemas de la vida real. Los alumnos se convierten en protagonistas de su propio aprendizaje y desarrollan su autonomía y responsabilidad, ya que son ellos los encargados de planificar, estructurar el trabajo y elaborar el producto para resolver la cuestión planteada. La labor del docente es guiarlos y apoyarlos a lo largo del proceso.

El método consiste en la realización de un proyecto, normalmente de cierta envergadura y en grupo. Ese proyecto ha sido analizado previamente por el profesor para asegurarse de que el alumno tiene todo lo necesario para resolverlo y que en su resolución desarrollará todas las destrezas que se desea.

El desarrollo del proyecto empieza con una pregunta generadora. Esta no debe tener una respuesta simple basada en información, sino requerir del ejercicio del pensamiento crítico para su resolución. El proyecto ayuda a modelar el pensamiento crítico y ofrece andamiaje para que el estudiante aprenda a realizar las tareas cognitivas que caracterizan el pensamiento crítico. Ejemplos de pensamiento crítico son: juzgar entre alternativas, buscar el camino más eficiente para realizar una tarea, sopesar la evidencia, revisar las ideas originales, elaborar un plan o resumir los puntos más importantes de un argumento.

El aprendizaje por proyectos tiene muchas ventajas:

Los alumnos desarrollan habilidades y competencias tales como colaboración, plantación de proyectos, comunicación, toma de decisiones y manejo del tiempo, Se Aumenta la motivación, hay más participación en clase y mejor disposición para realizar las tareas Mejora la satisfacción con el aprendizaje y prepara mejor a los estudiantes para afrontar situaciones reales que se encontrarán en su futuro laboral, Integra el aprendizaje en la escuela y la realidad, Los estudiantes retinen mayor cantidad de conocimiento y habilidades cuando están comprometidos con proyectos estimulantes, Mediante los proyectos, los estudiantes hacen uso de habilidades mentales de orden superior en lugar de memorizar datos en contextos aislados, sin conexión, Se hace énfasis en cuándo y dónde se pueden utilizar en el mundo real, Permite el desarrollo de habilidades de colaboración para construir conocimiento, El aprendizaje colaborativo permite a los estudiantes compartir ideas entre ellos, expresar sus propias opiniones y negociar soluciones, habilidades todas, necesarias en los futuros puestos de trabajo.

En resumen, el Aprendizaje Basado en Proyectos apoya a los estudiantes a: (1) adquirir conocimientos y habilidades básicas, (2) aprender a resolver problemas complicados y (3) llevar a cabo tareas difíciles utilizando estos conocimientos y habilidades.

Un ejemplo del modelo es el proyecto de Atlanta (Laboratorio Edutech de Atlanta) para ayudar a los alumnos a aprender matemáticas y ciencias. Se plantea el problema de construir un túnel. Los alumnos deben diseñar un túnel ferroviario de alta velocidad para el transporte rápido de pasajeros.

1.       Planificación general. Los alumnos hablan entre sí de todo lo que atañe a los túneles, de la velocidad a la que deben llevar los trenes y las dificultades de construir los túneles. Comienzan estableciendo criterios para comparar posibles soluciones como el costo, el tiempo.

2.       Análisis. Comienzan a definir las partes del problema. Perforar un túnel en tierras pantanosas no es lo mismo que hacerlo en tierras escarpadas. Por eso se necesitan distintos tipos de perforación y apuntalamiento.

3.       Articulación. Arman las partes del diseño y hacen un plan de construcción.

4.       Comprobación. Exponen sus planes para construir túneles respondiendo a las preguntas de los profesores y compañeros.

5.       Revisión final. Escriben informes sobre sus diseños.

Los cinco estadios no son una secuencia lineal para los expertos ni para los estudiantes. En el análisis, por ejemplo, pueden darse cuenta de que no han entendido todo el problema, y en la articulación necesitan, a lo mejor, volver al estadio de la revisión inicial. Los alumnos deben regresar, de esta manera, a estadios anteriores para mejorar sus limitaciones. Además, algunas actividades pueden aparecer en más de un estadio. Por ejemplo, la colaboración o intercambio de ideas aparece en varias de los cinco estadios.

APRENDIZAJE BASADO EN JUEGOS:

El aprendizaje basado en juegos, se entiende como el fenómeno que conjuga el aprendizaje con diferentes recursos conocidos como los juegos, en particular referido a los digitales o de naturaleza computacional, con el fin de apoyar y mejorar la enseñanza, el aprendizaje y/o la evaluación.

Este aprendizaje está clasificado como una rama de los juegos que se ocupa de asumir los objetivos de aprendizaje desde otros entornos. Estos están diseñados con el fin de equilibrar las aulas, dando estrategias innovadoras que potencien la capacidad de la persona para aprender-jugar y al mismo tiempo le permita resolver problemas de la vida diaria.

se expone como un enfoque de enseñanza donde los estudiantes desarrollan los aspectos relevantes de los juegos, desde la incorporación de un contexto de aprendizaje diseñado por las educadoras y los educadores. Profesorado y alumnado trabajan en equipo con el fin de añadir profundidad y perspectiva a la experiencia de interacción con el juego. Estos avances han formado una nueva concepción de lo que son las experiencias educativas, permitiendo la construcción del aprendizaje mediado por los juegos y aportando así cierto grado de interactividad que pueda repercutir en un mejor aprendizaje (Ver Juegos interactivos). Es más que un juego con el único fin de divertir, se trata de una herramienta para apoyar el aprendizaje. Partiendo de eso, se puede establecer como una práctica situada donde los jugadores, a medida que van avanzado en las dinámicas del juego, deben evidenciar unas habilidades, conocimientos y competencias que muestran el alcance de los objetivos de aprendizaje.

Durante las últimas décadas, se han encontrado grandes avances en lo que refiere al juego como estrategia de aprendizaje. Son evidentes los beneficios descubiertos, desde el desarrollo cognitivo del educando hasta el fomento de sus habilidades sociales, tales como: la comunicación, el trabajo colaborativo, la resolución de problemas y el desarrollo del pensamiento crítico.

APRENDIZAJE BASADO EN PROBLEMAS:

Consiste en que un grupo de estudiantes de manera autónoma, aunque guiados por el profesor, deben encontrar la respuesta a una pregunta o solución a un problema de forma que al conseguir resolverlo correctamente suponga que los estudiantes tuvieron que buscar, entender e integrar y aplicar los conceptos básicos del contenido del problema, así como los relacionados. Los estudiantes, de este modo, consiguen elaborar un diagnóstico de las necesidades de aprendizaje, construir el conocimiento de la materia y trabajar cooperativamente.

En sentido estricto, el ABP no requiere que se incluya la solución de la situación o problema presentado. Al inicio de una materia, el estudiante no tiene suficientes conocimientos y habilidades que le permitan, en forma efectiva, resolver el problema. El objetivo, en estas etapas, es que el estudiante sea capaz de descubrir qué necesita conocer para avanzar en la resolución de la cuestión propuesta (diagnóstico de necesidades de aprendizaje). A lo largo del proceso educativo, a medida que el estudiante progresa en el programa se espera que sea competente en planificar y llevar a cabo intervenciones que le permitirán, finalmente resolver el problema de forma adecuada (construcción del conocimiento). Y todo ello, trabajando de manera cooperativa.

Básicamente, la diferencia fundamental entre el aprendizaje tradicional y el ABP está en el carácter lineal del proceso de aprendizaje que se genera en el primero y el carácter cíclico del segundo. En el aprendizaje tradicional, la identificación de necesidades de aprendizaje y la exposición de conocimientos está a cargo del profesor (tiene principio y fin en la actividad docente). En el ABP, el alumno adquiere el máximo protagonismo al identificar sus necesidades de aprendizaje y buscar el conocimiento para dar respuesta a un problema planteado, lo que a su vez genera nuevas necesidades de aprendizaje.

el desarrollo del proceso de ABP ocurre en ocho fases:

1. Leer y analizar el problema: se busca que los alumnos entiendan el enunciado y lo que se les demanda.

2. Realizar una lluvia de ideas: supone que los alumnos tomen conciencia de la situación a la que se enfrentan.

3. Hacer una lista de aquello que se conoce: implica que los alumnos recurran a aquellos conocimientos de los que ya disponen, a los detalles del problema que conocen y que podrán utilizar para su posterior resolución.

4. Hacer una lista de aquello que no se conoce: este paso pretende hacer consciente lo que no se sabe y que necesitarán para resolver el problema, incluso es deseable que puedan formular preguntas que orienten la resolución del problema.

5. Hacer una lista de aquello que necesita hacerse para resolver el problema: los alumnos deben plantearse las acciones a seguir para realizar la resolución.

6. Definir el problema: se trata concretamente el problema que van a resolver y en el que se van a centrar.

7. Obtener información: aquí se espera que los alumnos se distribuyan las tareas de búsqueda de la información.

8. Presentar resultados: en este paso se espera que los alumnos que hayan trabajado en grupo estudien y comprendan, a la vez que compartan la información obtenida en el paso 7; y, por último, que elaboren dicha información de manera conjunta para poder resolver la situación planteada.

EJEMPLOS

EJEMPLO 1:

"Educación por el Arte” es un libro publicado en 1943, escrito por el inglés Herbert Read, ensayista, poeta, crítico de arte y especialista en arte contemporáneo. Entre todas sus publicaciones, sobresale esta como una de las más influyentes, si se tiene en cuenta su difusión y aplicación en medios académicos de países europeos y americanos. desarrolla en sus trescientas páginas una tesis de vital importancia para el avance de la educación y la sociedad. Parte de la propuesta que Platón enuncia en su libro La República, donde afirma que “el arte debe ser la base de la educación”.

H. Read trata de justificar, unas veces científicamente y otras hipotética e intuitivamente, la importancia y la trascendencia del arte en la educación. Entiende el arte como “...un modo de integración -el modo más natural para los niños- y como tal, su material es la totalidad de la experiencia. Es el único modo que puede integrar cabalmente la percepción y el sentimiento. H. Read considera la experiencia, “memorable y utilizable en la medida que toma forma artística”, como un hecho necesario y conveniente para los niños en el medio educativo; pero además involucra dos elementos complementarios que hacen parte de lo que él concibe como arte y por supuesto de la estructura mental de una persona: la percepción y el sentimiento. El primero, ligado con los sentidos, con el aprendizaje, con la parte lógica de la persona; el segundo, atado a la sensibilidad, a la emotividad, a la intuición.

Su tesis original la lleva hasta identificar el arte y la educación en un mismo y único fin. Está convencido al afirmar: “... la finalidad del arte en la educación, que debería ser idéntica a la finalidad de la educación misma”. Considera que la educación ha padecido una tendencia exagerada, no conveniente, hacia el pensamiento lógico, “incapaz de actividad imaginativa y pensamiento sensorial”. Le suma además a esta tendencia de los sistemas educativos tradicionales, el “hábito de establecer territorios separados y fronteras inviolables”, contrariando la estructura orgánica, integradora, de la mente y la sociedad.

Un ejemplo práctico, de la teoría que propone Read, de aplicación en la Universidad Nacional de Colombia, sede Manizales, en la carrera de Ingeniería Industrial, es el estudio, análisis y práctica del libro de Betty Edwards en una de sus materias, donde los estudiantes realizan las actividades propuestas allí, enfocadas al aprendizaje del dibujo. Su autora, investigadora y docente comenta lo siguiente en relación con la educación artística: opino que las artes sí son imprescindibles para el aprendizaje de formas de pensamiento específico, visual y perceptivo, del mismo modo que la lectura, la escritura y la aritmética son imprescindibles para el aprendizaje de formas de pensamiento específico, verbal, numérico y analítico. Creo que ambos modos de pensamiento -uno para comprender los detalles y el otro para ver el dibujo al completo, por ejemplo- son vitales a la hora de adquirir las habilidades del pensamiento crítico, de la extrapolación de significados y de la resolución de problemas.  Otro caso práctico es el de Livia González y Graciela Díaz, quienes aplicaron su experiencia pedagógica durante ocho años en la formación musical de niños de 4 a 6 años, con excelentes resultados. Son dos pequeñas muestras ejemplares de las posibilidades y alcances prácticos que se pueden dar en el medio educativo, sin ataduras, sin directrices oficiales, sólo la voluntad del maestro y de sus estudiantes.

En su libro Educación artística y desarrollo humano, Howard Gardner afirma, concediéndole la razón de sus propuestas a Read que: “En el trabajo llevado a cabo con mis colegas durante los últimos años...se encuentran pruebas convincentes de que los estudiantes aprenden de manera eficaz....cuando su aprendizaje artístico está anclado en la producción artística; cuando hay un intercambio fácil entre las diversas formas de conocimiento, incluyendo las formas intuitivas, artesanales, simbólicas y cuando los estudiantes gozan de una holgada oportunidad para reflexionar sobre su progreso”

Cincuenta años después que Herbert Read publicara su obra, se confirma su tesis con conocimientos más detallados y mejor sustentados de nuestro comportamiento, fundamentados en los hemisferios cerebrales y teniendo estudios e investigaciones a los que el autor inglés no tuvo acceso.

EJEMPLO 2:

Los estudios que han analizado la implementación de la educación artística en el aula han revelado que los efectos más potentes se encuentran en aquellos programas que se integran plenamente en las asignaturas del currículo y que cuando ocurre esto se obtienen múltiples beneficios relacionados con el aprendizaje de los alumnos y su comportamiento. Rabkin y Redmond (2004) han identificado los más significativos:

-Existe un mayor compromiso emocional de los alumnos en el aula.

-Los alumnos trabajan de forma más activa y aprenden unos de otros.

-Los grupos de aprendizaje cooperativo convierten las clases en comunidades de aprendizaje.

-Se facilita el aprendizaje en todas las asignaturas a través de las artes.

-Los profesores colaboran más y tienen mayores expectativas sobre sus alumnos.

-El currículo se vuelve más real al basarse en un aprendizaje por proyectos.

-La evaluación es más reflexiva y variada.

-Las familias se involucran más.

Desde la perspectiva neuro-educativa, se presentan especialmente tres factores imprescindibles para el aprendizaje que las artes pueden mejorar:

La memoria:

En un estudio con alumnos de quinto grado se diseñaron unidades didácticas relacionadas con materias científicas (astronomía y ecología) siguiendo dos procedimientos distintos: en uno se utilizó el enfoque tradicional y en el otro se integraron las artes en la unidad. Así, por ejemplo, en el segundo caso, los alumnos realizaban actividades con objetivos didácticos definidos que incluían actuaciones teatrales, dibujos de posters, recreación de movimientos o utilización de la música. El análisis de los resultados reveló que los alumnos que participaron en la unidad didáctica en la que estaban integradas las actividades artísticas mejoraron la llamada memoria a largo plazo, especialmente los alumnos con dificultades lectoras.

Las emociones:

En un estudio que duró tres años se quiso analizar cómo afectaba la integración de diferentes programas artísticos al desarrollo personal de alumnos con edades entre 9 y 15 años que pertenecían a entornos socioeconómicos desfavorecidos. En la primera parte del programa se permitió elegir a los alumnos del grupo experimental entre diferentes formas artísticas como la música, la pintura, la grabación de videos, la escritura de guiones o el diseño de máscaras; en la segunda se profundizó más en los medios elegidos a través de un trabajo cooperativo; y en la etapa final en la que intervenían todos los alumnos se escenificó una obra de teatro y se grabó un video sobre la propia comunidad escolar. Los tres años de aplicación del programa revelaron que los estudiantes mejoraron sus habilidades artísticas y sociales, redujeron sus problemas emocionales y, en general, desarrollaron más que el grupo de control toda una serie de competencias interpersonales como la comunicación, la cooperación o la resolución de conflictos.

La creatividad:

Las artes enseñan a los niños que los problemas reales suelen tener más de una solución posible, que es necesario analizar las tareas desde diferentes perspectivas, que la imaginación es una poderosa guía en los procesos de resolución o que no siempre existen reglas definidas cuando tienen que tomar decisiones

Cuando se integran las disciplinas artísticas en las prácticas pedagógicas se promueve el pensamiento creativo y divergente en los alumnos y no solo eso, sino que también desarrollan un pensamiento más profundo. Un ejemplo sobre esto último lo podríamos encontrar en el programa Artful Thinking desarrollado por el Proyecto Zero de Harvard que utilizaba el poder de las imágenes, como las de las obras de arte, para estimular en los alumnos procesos como la curiosidad, observación, comparación o relación entre ideas imprescindibles para el desarrollo del pensamiento creativo y del aprendizaje.

MODELOS

Modelo conductista	Modelo cognitivista	Modelo constructivista
- se fija por el control del logro de los objetivos mediante un adiestramiento experimental; cuyo fin es modelar la conducta. el conductismo no se preocupa por los procesos cognoscitivos, Para él el conocimiento es una suma de información que se va acumulando de forma lineal. Busca únicamente que los resultados obtenidos sean los deseados despreocupándose de la actividad creativa del alumno. - Metodología: El sujeto que enseña es el encargado de provocar un estímulo que se encuentra fuera del alumno y por lo general, se reduce a premios y castigos (para lo que, en la mayoría de los casos, se utilizan las calificaciones). El estudiante por su parte acumula conocimientos específicos. pone énfasis en el control de las condiciones y en el refuerzo, el cual se orienta a enfatizar la conducta que se desea obtener. - Desarrollo: En el enfoque conductista, educación equivale a instrucción y aprendizaje de ciertos conocimientos y conductas previamente seleccionados y organizados. La educación se orienta, sobre todo, a alcanzar mayor rentabilidad y eficacia en el trabajo pedagógico. Pero esto no quiere decir que tanto la rentabilidad como la eficacia tengan un carácter totalmente positivo en la marcha del aprendizaje. - Meta: tiene como meta Moldeamiento de la conducta técnico- productiva. - Roles: El maestro es el intermediario ejecutor entre el programa y el alumno, transmitiendo los saberes técnicos. -Contenido: los contenidos son conocimientos técnicos, códigos, destrezas y competencias observables.	- este modelo propone el desarrollo máximo de las capacidades e intereses del alumno. Tal desarrollo está influido por la sociedad, por la colectividad donde el trabajo productivo y la educación están íntimamente unidos para garantizar a los alumnos no sólo el desarrollo del espíritu colectivo sino el conocimiento científico-técnico y el fundamento de la práctica para la formación científica de las nuevas generaciones. -Metodología: La metodología de este modelo, varía de acuerdo a la ciencia - Desarrollo: En esta corriente de enseñanza el desarrollo es progresivo, secuencial, jerárquico y cualitativo, los estudiantes analizan la información nueva con la lógica del método científico.  existe otra corriente del modelo cognitivista, en el que se propone el desarrollo de las capacidades e intereses del alumno influido por la sociedad. -  Meta: tiene como meta educativa que cada individuo acceda, progresiva y secuencialmente, a la etapa de desarrollo intelectual, para la producción social. -Roles:  el rol del maestro está dirigido a tener en cuenta el nivel de desarrollo y el proceso cognitivo de los alumnos. El maestro debe orientar a los estudiantes a desarrollar aprendizajes significativos siendo un facilitador, mientras que el alumno cumple un rol de solucionador. - Contenido: privilegia los conceptos científico técnicos de contenido polifacético y también tiene en cuenta la experiencia social fundamentada a aprender.	- Integra aportaciones diversas cuyo denominador común lo constituye en hecho que el conocimiento se construye. La escuela promueve el desarrollo en la medida en que promueve la actividad mental constructiva del estudiante, entendiendo que es una persona única pero perteneciente a un contexto y un grupo social determinado que influyen en él. Por lo tanto, se puede aseverar que es fruto de una construcción personal en la que interviene la familia, la comunidad, el contexto y no solamente el sujeto que aprende, o lo que enseña la escuela. -Metodología: el docente es un guía que permite que de las experiencias se vaya construyendo un conocimiento a través de procesos mentales. Se da un aprendizaje significativo, para designar el proceso a través del cual la información nueva se relaciona con un aspecto relevante de la estructura del conocimiento del individuo. - Desarrollo: se debe presentar una enseñanza y seguimiento individualizado, donde se observe detenidamente el proceso de aprendizaje y sus representaciones en el contexto donde el estudiante se desenvuelve.  el docente es un guía o modelo a seguir dentro del aula. - Meta: tiene como meta que el alumno aprenda mediante la construcción de conocimientos en base a sus experiencias, por medio de la realización de actividades que son de utilidad en el mundo real. asevera que el conocimiento previo genera un conocimiento nuevo, incorporándolo con las experiencias previas y con las estructuras mentales. -Roles: El papel del docente debe ser de moderador, coordinador, facilitador, mediador y al mismo tiempo participativo, es decir debe contextualizar las distintas actividades del proceso de aprendizaje. El papel del estudiante en esta teoría del aprendizaje, es un papel constructor tanto de esquemas como de estructuras operatorias. Siendo el responsable último de su propio proceso de aprendizaje. - Contenido: los Contenidos están focalizados en las habilidades del pensamiento, en las operaciones intelectuales, en el desarrollo de destrezas cognitivas, en los procesos dinámicos de aprendizaje, en la selección e interpretación de situaciones problemáticas a solucionar por los estudiantes, en los conceptos previos de los estudiantes, en los aprendizajes significativos.

CONCEPTOS

PEDAGOGÍA

es la disciplina que tiene como objeto de estudio la educación con la intención de organizarla para cumplir con determinados fines, establecidos a partir de lo que es deseable para una sociedad. Pertenece al campo de las Ciencias Sociales y Humanas. El objeto de estudio de la pedagogía es «la educación», tomada está en el sentido general, que le han atribuido diversas legislaciones internacionales.

Cada época histórica le ha impregnado ciertas características para llegar a ser lo que en nuestros días se conoce como: Ciencia multidisciplinaria que se encarga de estudiar y analizar los fenómenos educativos y brindar soluciones de forma sistemática e intencional, con la finalidad de apoyar a la educación en todos sus aspectos para el perfeccionamiento del ser humano. Es una actividad humana sistemática, que orienta las acciones educativas y de formación, en donde se plantean los principios, métodos, prácticas, maneras de pensar y modelos, los cuales son sus elementos constitutivos. Por su carácter interdisciplinario, fusiona áreas como Filosofía, Psicología, Medicina, Antropología, Historia, Sociología y Economía. El aporte que hace cada una de ellas a la pedagogía es lo que enriquece y favorece el quehacer pedagógico, además de proveer las bases científicas que dan el carácter de ciencia a la pedagogía.

ENSEÑANZA

La enseñanza consiste en la transmisión a otra persona de saberes, tanto intelectuales, como artísticos, técnicos o deportivos. La enseñanza puede ser impartida de modo no formal siendo el primer lugar que enseña el propio hogar, a través de los padres, abuelos y hermanos mayores; o estar a cargo de establecimientos especialmente creados para ello, como escuelas, institutos de enseñanza, iglesias, o facultades, a cargo de personal docente especializado. Está basado en diversos métodos, realizado a través de una serie de instituciones, y con el apoyo de una serie de materiales.

Los términos enseñanza y aprendizaje guardan una relación, pero son procesos diferentes en naturaleza y evolución. El aprendizaje es innato en el ser humano, surge con él; y la enseñanza es producto del desarrollo de la cultura y la civilización. Para Neuner “La línea fundamental del proceso de enseñanza es la transmisión y apropiación de un sólido sistema de conocimientos y capacidades duraderas y aplicables.” Destacase, por un lado, en este concepto la mención de “un sólido sistema de conocimientos” y, por otro lado, las “capacidades duraderas y aplicables”. En el primer caso, refriéndose al proceso de instrucción que procura lograr la superación, el crecimiento intelectual de los discentes; en el segundo caso refiere al entrenamiento, como forma de desarrollar las capacidades. Por eso, la enseñanza se manifiesta en esas dos vertientes: la instrucción (superación para la formación, donde se valoriza esencialmente los conocimientos y saberes) y el entrenamiento (capacitación para la formación, donde se valoriza esencialmente las habilidades y destrezas).

MODELO

Un modelo pedagógico es una forma de concebir la práctica de los procesos formativos en una institución de educación superior. Comprende los procesos relativos a las cuestiones pedagógicas de cómo se aprende, cómo se enseña, las metodologías más adecuadas para la asimilación significativa de los conocimientos, habilidades y valores, las consideraciones epistemológicas en torno a la pedagogía, las aplicaciones didácticas, el currículo y la evaluación de los aprendizajes.

Un modelo es una imagen o representación del conjunto de relaciones que difieren un fenómeno con miras de su mejor entendimiento. De igual forma se puede definir modelo pedagógico como la representación de las relaciones que predominan en el acto de enseñar, lo cual afina la concepción de hombre y de sociedad a partir de sus diferentes dimensiones (psicológicos, sociológicos y antropológicos) que ayudan a direccionar y dar respuestas a: ¿para qué? el ¿cuándo? y el ¿con que?

MÉTODO

Teniendo en cuenta su etimología que nos remite a la significación “con camino” puede conceptualizarse al método, como el camino, trazado por medio de reglas y procedimientos, que conduce a un fin. Supone un orden lógico de pasos para llegar correctamente a la meta.

Podemos establecer dos grandes clases de métodos de investigación: los métodos lógicos y los empíricos. Los primeros son todos aquellos que se basan en la utilización del pensamiento en sus funciones de deducción, análisis y síntesis, mientras que los métodos empíricos, se aproximan al conocimiento del objeto mediante su conocimiento directo y el uso de la experiencia, entre ellos encontramos la observación y la experimentación. Es difícil escoger un método como el ideal y único camino para realizar una investigación, pues muchos de ellos se complementan y relacionan entre sí.

DIDÁCTICA

La didáctica es el arte de enseñar o dirección técnica del aprendizaje. Es parte de la pedagogía que describe, explica y fundamenta los métodos más adecuados y eficaces para conducir al educando a la progresiva adquisición de hábitos, técnicas e integral formación. La didáctica es la acción que el docente ejerce sobre la dirección del educando, para que éste llegue a alcanzar los objetivos de la educación. Este proceso implica la utilización de una serie de recursos técnicos para dirigir y facilitar el aprendizaje. Es, por tanto, la parte de la pedagogía que se ocupa de las técnicas y métodos de enseñanza, destinados a plasmar en la realidad las pautas de las teorías pedagógicas. cabe destacar que esta disciplina es la encargada de articular la teoría con la práctica. Está vinculada con otras disciplinas pedagógicas como, por ejemplo, la organización escolar y la orientación educativa, la didáctica pretende fundamentar y orientar los procesos de enseñanza y aprendizaje.